Cookbook › Vídeo IA cinematográfico
Vídeo·Avanzada·20 min·Veo · Runway · Kling
Cómo hacer que un vídeo con IA parezca cinematográfico
La diferencia entre "parece IA" y "parece cine" está en cuatro palancas: lente, luz, cámara y color grade. Esta receta te enseña cada una con vocabulario concreto.
Qué resuelve
Tus vídeos salen con brillo excesivo, pieles plásticas, planos parados, colores demasiado saturados. Todo grita "hecho por IA". Las cuatro palancas de abajo invierten eso.
Las 4 palancas
La distancia focal define el sentimiento
- 35mm — sensación documental, cercana, "estoy aquí"
- 50mm — visión humana, neutra, drama silencioso
- 85mm — comprime el fondo, retrato glamuroso, romance
- Anamórfica 2.39:1 — ratio de cine, flares horizontales, blockbuster
En el prompt: "shot on 50mm anamorphic lens, shallow depth of field, soft bokeh on background."
La mayor palanca — y la más ignorada
Veo, Runway y Kling van por defecto a luz neutra (frontal, suave, equilibrada): de ahí el aspecto plástico. Tienes que dictar la luz tú.
- Golden hour — luz baja, cálida, larga
- Three-point — key, fill y backlight (cine clásico)
- Rembrandt — sombra triangular en la mejilla, dramática
- Hard light — sol directo, sombras nítidas, "Mad Max"
- Practical lighting — luces visibles en la escena (lámparas, neones)
En el prompt: "Rembrandt lighting from camera-left, warm key, cool blue fill from window, dramatic falloff."
Movimiento con intención
Plano fijo grita amateur. Movimiento aleatorio grita IA. Movimiento con intención grita cine.
- Dolly in — se acerca, intensifica
- Dolly out — revela contexto, vacía
- Crane down — empieza arriba, baja — abre la escena
- Tracking — sigue al sujeto lateralmente
- Handheld — temblor suave, sensación documental
- Whip pan — corte rápido para esconder transiciones
En el prompt: "slow dolly-in, 24fps, subtle handheld shake, no zoom."
La paleta dice la era
- Teal & Orange — blockbuster moderno (pieles naranjas, sombras azules)
- Desaturado — drama serio, indie
- Bleach bypass — negros densos, contraste alto, "Saving Private Ryan"
- Film LUT (Kodak 2383) — sensación 35mm
- Neón (Cyberpunk) — magenta + cian, futurista
En el prompt: "color graded with Kodak 2383 LUT, slight halation in highlights, lifted blacks."
Lock anti-plástico (pega siempre)
Ejemplo: misma escena, refinada
Después: "Mujer de 35 años sentada junto a la ventana de una cafetería parisina al amanecer, sostiene una taza con vapor visible. 50mm lens, shallow depth of field, soft bokeh of street lights behind. Slow dolly-in over 5s. Practical light: morning sun through window as warm key from camera-right, blue fill from interior shadow, slight halation in highlights. Color graded with Kodak 2383, lifted blacks, slight teal & orange separation. Shot on Sony FX3, natural skin texture, slight 16mm grain, no plastic shine."
Errores comunes
- Pedir "cinematográfico" y nada más. Vago = genérico.
- Aplicar todo al 100%. El cine es resta. Elige 1 palanca dominante por plano.
- Saturación alta. El cine suele estar menos saturado, no más.
- Olvidar el sonido. Aun sin audio generado, el grade afecta cómo se percibe.
- Saltarse el grade en post. El grade del prompt es solo una pista — refina en DaVinci o CapCut después.